| 康定斯基的抽象派绘画欣赏 |
| 康定斯基（Wassily Kandinsky，1866－1944）改变了人们的视觉，这是个划时代的贡献。但是他最初的成功采取了许多并不与艺术创作直接有关的做法。在当时，艺术家参与今日所谓的策划，让自己的创作得到承认，很容易引起批评与反感，会被斥为市侩。所以康定斯基深谋远虑不露声色地悄悄行动着。 他看到现有的绘画方式无法表达他内心的感受，他需要的是一种纯绘画，看时应像听音乐一样具流动性。当绘画从具象走向抽象，光靠绘画本身是不能为大家接受的。新的画风应该有新的欣赏标准。这时候理论与创作就起到同等重要的作用。他说：“一张纸上盖满按照某种次序排列的色彩与线条，在不懂的人的眼里，等于是一张白纸。”他必须说出这么一幅作品创作的缘由。 他同时在两个场合展开活动，一是造型艺术创作，二是艺术教育。工作沿两道轨迹前进，一是组织艺术团体，建立理论；二是开展览会，写文章，制定与群众交流的战略。1896年，康定斯基来到欧洲艺术中心慕尼黑，1901年创立方阵艺术家协会，在1902—1904年举办了12个展览会。他还担任艺术教学和评论工作。方阵艺校以及后来的包豪斯建筑艺术学校给他提供了讲台，锻炼了他的教学才能。当时他还完成了两部巨著：《蓝色骑士年鉴》和《关于艺术的精神》。 《蓝色骑土年鉴》里的文章大部分是在很久前写成的，但直到1911年12月第一次“蓝色骑士”展览后，才在第二年5月出版。要让观众接触一种与以前完全不同的艺术，必须让他们明白为什么要有这样的变化。这需要教育与培训，而不是咋咋呼呼的炒作。 展览会以后立刻招来批评界的许多指责，这没有出乎康定斯基的意料。他在展览会过后一个月，在柏林《暴风雨》杂志社画廊组织了第二次集会，在会上进行交锋争论。那时康定斯基已经小有名气，又得到文艺界其他领域的名流如法国诗人阿波利奈尔、意大利作家马里内蒂、法国诗人、小说家桑德拉尔、法国画家莱歇的支持。康定斯基为抽象艺术所做的一切，终于水到渠成。同一年他正式朝非具象作品的方向前进。从此以后，抽象的标准也成为艺术欣赏的一种标准。 （《东方早报》2004年2月11日文化专栏） |
康定斯基的抽象派绘画《Black and Violet》（1923）
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